Entorno de realidad virtual que permite el libre recorrido mediado a través de un dispositivo de control de movimiento. Este universo virtual es descripto por la artista como un "paraíso surrealista y azul, un espacio/metáfora para mi psiquis" (Joaquina Salgado).
Sonovisual
OMEM II es una serie de piezas audiovisuales que registran la performance de Helden. En ella, lx artistx aborda los procesos hormonales como constructores de identidad. En su reproducción sonora-visual se puede visualizar a lx artistx cargando su estructura, a través de la semiótica y la poesía, OMEM II se construye en línea con su proceso de descomposición de género -hormonas, sintéticos, deseo, fibra óptica-. En primer lugar la putrefacción, de las cosas ya nombradas, las narrativas cimentadas, hasta los procesos químicos cuando se refiere a las hormonas como perpetuadoras de identidad.
Se trata de una experiencia inmersiva en un cuarto donde se puede ver mediante realidad aumentada la performance de un baile como así también el reflejo del "bailarine aumentado" en un espejo.
Video instalación concebida como una obra distópica. La narración se basa en testimonios sobre fenómenos ambientales y económicos de la catástrofe que ya estaba sucediendo en China desde hace 40 años.
"Emisiones de gases de efecto invernadero, derrames de petróleo, lluvia ácida, aniquilación de animales, la economía basada en combustibles fósiles: la catástrofe y sus políticas de representación no son anónimas.
Un sistema de satélites artificiales ficticios construidos con objetos domésticos y electrónica digital denominado Lilith Sat tiene como objetivo entrevistar, documentar y re transmitir voces de mujeres que construyen ideología de género a través de de un sistema de “satélites” .Transmite documentación sobre mujeres que construyen su discurso feminista en Sud América, da a conocer sus voces e imágenes y analiza su campo semántico.
"Funcionalmente, los satélites plantearán distintas lecturas de los mensajes feministas.
"Los modos de organización de las distintas comunidades vivientes presentan patrones funcionales que parecieran surgir de un cerebro colectivo. Tierra, humanos, animales y vegetación nos encontramos enlazados en un sistema único.
El video GEOMETRÍAS EN DANZA Y COLISIÓN revela, mediante el trackeado de imagen, las geometrías y sonidos que subyacen a los comportamientos tanto de un grupo de medusas como de las fuerzas antidisturbios sobre las multitudes.
Producir un concierto dinámico del sistema vivo, quizás habilite pensarnos como parte de la naturaleza." (Valente, 2018)
Serie argentina multiformato que participa en la categoria "Realidad virtual" del Festival de animación más importante del mundo. Aborda temas como adolescencia, discapacidad, sexualidad y militancia.
¿Cómo se ve el sonido? ¿Qué forma tomarían diferentes relaciones armónicas de ser posible graficarlas? ¿Variarían sus formas al tratarse de sonidos consonantes o disonantes? ¿Se condice un sonido con su forma física? Estas son algunas de las preguntas que tratan de desentrañar las artistas Manuela Donoso (diseñadora, 1982) y Luisa Pereira (ingeniera en sistemas y músico, 1983). La obra nos permite ver en tiempo real, cómo responden las figuras que se visualizan en una pantalla, al cantar intervalos consonantes, disonantes y ruido, utilizando parlantes conectados a un micrófono.
"awkwaed consequence consiste en experiencias individuales en un espacio colectivo. Se contó con una actuación de música en vivo que se desarrolla en una experiencia virtual y real simultánea. La actuación ofrece una experiencia secuencial dentro de la realidad virtual que se asemeja a un viaje. A partir de imágenes de realidad virtual "clásicas" tradicionales, a través de la introducción de elementos que aparentemente desafían la realidad física, los participantes están expuestos a un espacio nuevo, incómodo y misterioso. El trayecto dura unos quince minutos.